Autonomia di giudizio

I laureati nel Corso di Laurea in Musica e Spettacolo devono aver acquisito una approfondita capacità di analisi e di interpretazione critica dei documenti, dei linguaggi specifici (musicale, teatrale, cinematografico, video, televisivo), delle questioni storiche e metodologiche.
Inoltre devono saper riconoscere l'orientamento culturale e ideologico delle posizioni assunte all'interno di una discussione scientifica nei settori di propria competenza e apprezzare il grado di fondatezza di una tesi, inquadrandola nel suo contesto e cogliendone il grado di rilevanza.
Devono saper esprimere valutazioni e formulare ipotesi personali sia nei contesti di ricerca, sia lavorativi.
A tale scopo il Corso di Laurea un Musica e Spettacolo prevede, da un lato, l'organizzazione di seminari specialistici interni che impegnino gli studenti a un continuo sforzo di rielaborazione personale delle conoscenze acquisite e, dall'altro, il confronto continuo con il contesto degli studi contemporanei nei vari settori disciplinari, anche attraverso l'ospitalità di docenti esterni alla Facoltà (e se possibile anche stranieri) e di rappresentanti del mondo del lavoro.
Le valutazioni in sede di esame, inoltre,saranno particolarmente rivolte alla verifica della consapevolezza della complessità e della articolazione del dibattito scientifico all'interno delle diverse discipline e allo sviluppo di una autonomia di giudizio.

Abilità comunicative

I laureati nel Corso di Laurea in Musica e Spettacolo devono saper comunicare con efficacia, chiarezza e precisione, informazioni, idee, problemi e soluzioni inerenti le discipline della musica e dello spettacolo in contesti di discussione scientifica oltre che di divulgazione.
Devono saper redigere testi scritti utilizzando con approfondita padronanza i linguaggi specifici musicologici, teatrali, cinematografici e video, dimostrando capacità di confrontarsi con la bibliografia critica dei vari settori, di saper rielaborare i concetti e fornire contributi originali anche a partire dalle proprie ricerche sul campo.
La preparazione all'esame dovrà quindi prevedere, ove possibile, l'elaborazione di tesine scritte, mentre il lavoro di elaborazione e stesura della tesi di laurea costituirà la principale occasione di maturazione e verifica della capacità di organizzazione delle competenze e di comunicazione scientifica.

Capacità di apprendimento

I laureati nel Corso di Laurea in Musica e Spettacolo devono aver sviluppato quelle capacità di apprendimento (padronanza di lingue anche straniere, capacità di consultare bibliografie, esperienze di ricerca sul campo, competenze analitiche relative a documenti e opere musicali, teatrali, cinematografiche e video, dimestichezza con l'uso degli strumenti informatici e della comunicazione telematica) che sono loro necessarie per intraprendere studi successivi con un alto grado di autonomia.
Le elevate competenze acquisite possono inoltre trovare sbocco in un percorso di perfezionamento scientifico, quale per esempio il Dottorato di Ricerca o altre scuole di livello superiore.
La maturazione di un adeguato livello di autonomia sarà verificata prevedendo una componente di approfondimenti "a scelta" nell'ambito della preparazione agli esami e soprattutto attraverso il processo di individuazione dell'argomento, definizione della metodologia, organizzazione della ricerca, nell'ambito della elaborazione della tesi di laurea.

Requisiti di ammissione

Il diploma di Laurea triennale (o altro titolo equiparato) è titolo d'ammissione al Corso di Laurea Magistrale in Musica e Spettacolo.

Requisiti specifici per l'accesso sono:
- il possesso di un'adeguata formazione di base, paragonabile a 42 CFU complessivi nei seguenti settori disciplinari: L-ART/05, 06, 07, 08;
- il possesso di informazioni e abilità di base relativamente all'uso di strumenti informatici e della comunicazione telematica;
- l'essere in grado di utilizzare efficacemente, in forma scritta e orale, almeno una lingua dell'Unione Europea, oltre l'italiano.

Il possesso di tali requisiti sarà accertato secondo le seguenti modalità:
- la valutazione dei percorsi formativi precedenti in termini di crediti conseguiti;
- la valutazione di eventuali titoli conseguiti all'esterno dell'Università (o di altra istituzione che rilasci titoli equiparati alla Laurea), soprattutto relativamente alle competenze linguistiche e informatiche
- un colloquio orale per accertare i requisiti in particolare sulle competenze informatiche e linguistiche

Prova finale

Sotto la guida di un relatore e il giudizio di un controrelatore, la Prova Finale consiste nella discussione di una tesi, elaborata in modo originale dallo studente attraverso un'accurata ricerca su fonti primarie e bibliografiche, Nella discussione il candidato deve dimostrare di saper affrontare con rigore metodologico i temi e le problematiche scelte, relative o alla Musica o allo Spettacolo.

Orientamento in ingresso

Il servizio di orientamento è erogato per il CdS servendosi di tutti gli strumenti di comunicazione (Sito di macroarea, Minisito del corso, Comunicazione diretta con studenti che chiedono informazioni)

Attività il presenza:
“Porte aperte”.
Una volta al mese, da settembre a maggio, più due incontri in marzo, i docenti ricevono in Auditorium le classi di scuola media superiore che ne fanno richiesta presso l'Ateneo, prenotandosi on line.
Durante l'incontro viene presentata l'intera offerta didattica, a seguire della quale i docenti delegati illustrano ciascun corso di studi.
Il corso di Laurea Magistrale in musica e Spettacolo è presentato come segmento della filiera che parte dal corso triennae in Beni culturali (archeologici, artistici, musicali e dello spettacolo).

“Sportello studenti”: è una postazione sita nell'atrio delle segreterie nella quale gli studenti vincitori del concorso annuale per essere tutor addetti all'orientamento e al tutorato garantiscono una presenza di cinque ore al giorno (tre la mattina e due il pomeriggio) per assistere gli studenti, soprattutto del primo anno, per piani di studio e problemi di natura organizzativa (per le questioni amministrative invece c'è
un servizio apposito presso la segreteria studenti).

“Incontri nelle scuole”.
I delegati dell'orientamento di ogni CdS vengono invitati presso suole medie superiori per presentare la macroarea e i CdS alle classi di ultimo e penultimo anno degli insituti medi superiori.
Questi incontri consentono di parlare diffusamente e singolarmente con gli studenti.

“Partecipazione agli eventi di orientamento”: il Cds partecipa tramite i delegati all'orientamento alle manifestazioni di orientamento organizzate dalle istituzioni competenti (comune, provincia).

“Lezioni per le scuole”.
Su richiesta di docenti di scuola media superiore, i docenti del CdS illustrano a classi di scuola media superiore i rudimenti delle materie erogate in ciascun corso.

Attività a distanza:
Il corso si avvale del servizio orientamento tramite e-mail, all'indirizzo
orientamento@lettere.uniroma2.it.
I docenti tutor del corso di studi, inoltre, sono a disposizione degli studenti in entrata, via mail.

Il Corso di Studio in breve

Il corso di Laurea Magistrale interclasse in Musica e Spettacolo (Classi delle lauree LM-45 Musicologia e beni musicali; LM-65 Scienze dello spettacolo e produzione multimediale), istituito a decorrere dall’a.a.
2008-2009, ha la durata di 2 anni.
Al compimento degli studi il corso conferisce la laurea in una delle due classi costitutive la Laurea Magistrale.
Il corso di laurea magistrale in Musicologia e Beni Musicali permette di formare un’approfondita conoscenza storica e teorica sia della musica colta o d’arte (musicologia) sia della musica etnica o popolare (etnomusicologia).
Gli studenti saranno in grado di utilizzare gli strumenti di ricerca specifici delle discipline musicologiche ed etnomusicologiche (bibliografie, repertori, archivi digitali), e le relative attrezzature tecnologiche.
Per ogni specifica disciplina attivata nel corso saranno inoltre fornite le principali metodologie d’indagine in campo storico, archivistico, teorico-analitico, organologico, ed etnomusicologico.
Sono inoltre previsti stages e tirocini presso importanti istituzioni musicali per facilitare l’inserimento degli studenti nel mondo del lavoro.
Attività di laboratorio (etnomusicologia, musica corale, biblioteconomia e archivistica musicali) permettono allo studente di affiancare allo studio teorico l’esperienza della prassi e della ricerca musicale.
Il corso di laurea magistrale in Scienze dello spettacolo forma laureati con competenze scientifiche specialistiche, teoriche e tecniche, metodologiche ed operative, relative al teatro, cinema e nuovi media.
Attività di laboratorio (cinema e teatro) permettono allo studente di affiancare allo studio teorico l’esperienza della prassi e della ricerca.
Il corso intende approfondire in particolare l’analisi della regia, dell’arte attoriale, della danza, della sceneggiatura, della documentazione sia dal punto di vista storico che da quello metodologico (in particolare in ambito nazionale e internazionale) con un’attenzione specifica agli sbocchi professionali del settore.
I laureati devono poter applicare tali conoscenze criticamente, sia in una prospettiva di esegesi e didattica, sia nell’ottica della progettazione e della creazione di opere, mostrando avanzate abilità nei settori dell’ideazione, della produzione e dell’organizzazione di eventi spettacolari, della gestione di strutture teatrali, cinematografiche, televisive e radiofoniche, nonché avere l’attitudine ad agire efficacemente nel mercato dello spettacolo considerato in rapporto alle sue diverse specificazioni e alle forme più valide di promozione dei propri prodotti.
Devono essere in grado di utilizzare i principali strumenti audiovisivi, informatici e della comunicazione telematica ai fini della documentazione, dello studio scientifico, della comunicazione, nonché ai fini della progettazione e della realizzazione di efficaci sinergie artistiche tra nuovi moduli performativi e nuovi mezzi elettronici.
I laureati di entrambi i corsi di laurea magistrale potranno: concorrere per avere accesso in ambito universitario agli ulteriori livelli della ricerca scientifica e dell’insegnamento specialistico (scuole di dottorato, master, scuole di specializzazione e altro); esercitare funzioni di elevata responsabilità o manageriale presso istituzioni pubbliche e private, biblioteche, archivi, cineteche, musei e raccolte organologiche e discografiche, strutture produttive (teatri, case discografiche, istituzioni concertistiche, festival cinematografici, società di distribuzione, markenting e produzione) e comunque operare all’interno di istituzioni e imprese a vario titolo interessate al patrimonio musicale, teatrale e audiovisivo; operare nella consulenza specialistica ad aziende e operatori nell’ambito dell’industria della musica e dello spettacolo; operare nel campo della comunicazione e della divulgazione culturale o nel quadro di attività editoriali tradizionali e multimediali.
 

 

Lo studente espliciterà le proprie scelte al momento della presentazione, tramite il sistema informativo di ateneo, del piano di completamento o del piano di studio individuale, secondo quanto stabilito dal regolamento didattico del corso di studio.